VR 게임 제작 방법에 대해서 궁금하시죠?
최근 게임부터 영화까지 다양한 매체에 대해 VR 또는 3D라는 단어를 자주 접하게 됩니다. 사실적인 가상현실 움직임을 통해 보다 현실적으로 게임을 진행하는 VR은 일반인들이 가장 쉽게 접할 수 있는 컴퓨터 게임과 같은 게임을 위한 다양한 기기들을 판매하고 있습니다.
가상현실이란 실제와 비슷하지만 실제가 아닌 인공환경을 의미합니다. 영화 ‘레이디 플레완’을 보면 주인공이 가상현실 캐릭터가 되어 싸우는 장면이 묘사됩니다. 이처럼 단순히 가상공간을 실현하는 것을 넘어 사용자의 오감에 직접 작용하고 실제로 근접한 공간적.시각적인 체험을 가능하게 하는 기술이 VR의 진정한 목표이자 기능입니다.
게다가 닌텐도, 플레이스테이션, 엑스박스 등 가정용 게임기부터 오락실 전용 게임기와 스마트폰을 비롯한 휴대폰, PMP에 이르기까지 기기의 두뇌라는 중앙처리장치인 CPU가 들어있는 모든 IT기기에서 게임을 할 수 있다고 해도 과언이 아닙니다. 오늘날 CPU의 성능향상으로 컴퓨터그래픽으로 구성된 가상현실은 일반인들도 쉽게 경험할 수 있게 되어 가상시뮬레이터를 이용한 자동차 게임, 비행기 조종게임, 우주여행, 해저탐험 등 청소년들 사이에서도 인기를 끌고 있습니다.
게다가 게임기나 컴퓨터를 이용한 게임뿐만 아니라 스크린골프와 같은 영역까지 실감나는 게임이 가능해질 것으로 예측하고 있습니다. VR 게임 시장 확장의 걸림돌은 현기증 유발과 같은 사용자 체감 품질 저하 문제로 알려진 만큼 VR의 영상 재생 속도가 사람의 시각 반응을 따라가지 못해 발생하는 현기증에 대한 해결과 같은 과제가 충분히 있는 상태였습니다.
하지만 해당 어지럼증은 5G의 초저지연 기술을 통해 해결이 가능해져 소비자가 느끼는 시각적 불편함을 해소할 경우 해당 기능을 통한 인게이지먼트가 가능하다고 할 수 있습니다. 이렇게비주류가될수밖에없었던불편함을해소하면서VR게임은비주류에서메인으로이동하고자하는움직임을명확하게보여다양한분야에서이용하고있습니다.
초기에 VR게임은 스카이림이나 폴아웃4 등 기존에 인기 있던 타이틀을 VR로 옮긴 이식작, 게임성이 떨어지는 실험적인 작품이 대부분이었고, VR 대신 게임에 부가 콘텐츠라고 할 수 있는 기술이 들어가는 경우가 많았습니다. 그러나 현재는 메인 타이틀을 지지할 뿐만 아니라 주요 게임을 기반으로 독자적인 라인업까지 갖춘 플랫폼으로 자리매김하고 있습니다.
VR은 사용자가 콘텐츠 안에 직접 들어갈 수 있는 첫 번째 수단입니다 물리적 거리가 없는 가상현실 속에서 사용자가 “무엇을 할 것인가”, 그 목적성을 제공하는 것에 중점을 두었다. 픽셀리티 게임즈 VR 콘텐츠의 가장 큰 특징은 연결입니다. 가상공간 자체를 현실처럼 구성하여 언제나 시간이 흐르고 변화하며, 그 속에서 전 세계 사람들이 접속하여 자신의 캐릭터를 성장시키고, 실시간으로 모든 사람을 연결하여 상호작용할 수 있다는 점입니다.
대표적인 메가 히트 VR 게임으로 불리는 비트세이버, 하이라이트: 앨리스에서 보듯이 점점 커버하는 장르가 펼쳐지고 있습니다. 기존에는 슈팅 게임이나 공포, 시뮬레이션에 국한되었다면, 팀전 기반의 게임인 배틀로얄을 표방한 퍼퓰레이션: 원이스팀과 함께 오큘러스 스토어에 출시되었으며, 대규모 오픈월드에 직업 8종, 던전, 레이드까지 갖춘 VRMMORPG 오르버스 VR: 리본이라는 게임도 현재까지 서비스 중입니다.
이처럼 VR 게임의 불씨가 되살아날수록 VR 게임 제작에 대한 관심마저 높아지고 있어 관련 학과 생성이 될 정도입니다. VR 게임 제작을 목표로 하면 유니티 및 언리얼 엔진을 이용하게 되므로 해당 소프트웨어를 활용하시면 더욱 편리해집니다. 게다가 유니티의 경우는 C#, 언리얼은 C++를 기반으로 이용하기 때문에 보다 전문적인 부분에 대한 기대를 충족시키기 위해서는 C언어를 공부하는 것이 좋다는 사실을 알아두면 좋겠습니다만.
VR은 젊은이들 사이에서도 인기가 높은 분야인 게임으로서 가장 먼저 큰 성장을 이룰 것으로 보고 있으며, 가상현실 환경에서 게임 개발자가 되기 위해 많은 개발자들이 연구하고 있습니다. 따라서 많은 청년이나 청소년들이 원하는 직업 중 하나가 게임 제작을 하는 개발자이고 게임 개발자는 기획자/스토리작가/그래픽디자이너/프로그래머로 분류되어 특정 분야의 전문적인 기술을 가지고 작업을 진행하게 됩니다.
게임 제작자는 직무별로 요구되는 역량이 각각 다를 뿐만 아니라 게임에 따라 달라질 수 있습니다. 기본적으로 프로젝트를 관리할 수 있는 역량을 갖추는 것은 기본적으로 게임에 필요한 능력과 전반적인 이해가 중요하다고 할 수 있습니다. 우선 게임을 동작시키는 알고리즘, 변수, 메커니즘 기획이나 프로그래밍에 대한 지식이 필요하고, 캐릭터의 움직임, 맵, 배치 요소 등을 정확하게 구성하여 배치 요소에까지 담당하여 설계를 진행하여야 하기 때문에, 리스크 부분에 대한 분석이 필요하기 때문에 수학, 통계, 시스템 디자인에 대한 능력은 기본적으로 필요하다고 할 수 있습니다.
기획은 크게 시스템과 콘텐츠로 나누어 큰 구조를 설계한 후 상세한 기획서를 함께 작성합니다. 큰 틀로 기획 방향이 서면 프로그래머는 시스템 구조를 짜고 콘텐츠를 구현합니다. 이 과정에서 아트팀은 해당 게임의 세계관에 맞는 배경과 캐릭터를 모델링하고 질감 있게 움직이는 애니메이션을 구현한다. 그 후 다양한 효과와 음악 등을 적용합니다.
그리고 몇 번이고 반복하면서 완성도를 높여줍니다 간단한 VR게임의 경우 2~3개월 이내에도 완성 가능하며 완성도에 따라 몇 년이 걸릴 수도 있습니다. 게임 개발이 어느 정도 완성되면 게임 서비스를 할 국가와 플랫폼을 결정하고 FGT(Focus Group Test)를 거친 후 해당 국가에 맞는 현지화와 홍보 준비를 진행하여 글로벌 런칭을 종료하게 됩니다.
일반 게임 개발 기술을 활용하는 것은 다른 개발자들과 큰 차이가 없지만 VR은 개발 환경이 각각 다르기 때문에 5G/6G 환경에서 개발하게 되어 보다 다양한 기술 구현과 다양한 분야의 진출이 가능하다는 장점을 가지고 있습니다. VR게임 제작자가 되기 위해서는 위 게임을 동작시키는 대표 프로그래밍 언어인 C언어를 공부하는 것을 기본으로 게임이 작동할 수 있도록 환경을 제공하는 Linux, VR 환경에서 동작하는 3D/4D 그래픽, 게임을 회전시키는 DicrectX 등 다양한 기술을 구현할 수 있는 능력을 키워야 합니다.
VR 콘텐츠를 제작하지 말고 콘텐츠를 많이 소비하고 능동적으로 좋아해야 해요. 게임을 하거나 책과 영화, 드라마를 수시로 보고 세계관과 구조, 사건의 균형, 색과 빛, 이펙트, 카메라 구도와 연출에 주목하는 자세가 필요합니다. 또한새로운시장을개척하기위해학력이나경력보다는창의력과호기심,진취적인자세가무엇보다필요한분야입니다.
VR컨텐츠를 기획하려면 , 「MS오피스」 등 여러가지 문서 툴을 취급하는 것이 기본입니다. 게다가 스케치업이나 언리얼 엔진의 블루프린트를 사용해서 코딩 전문가가 아니더라도 자신의 생각을 구조적으로 표현해 보는 것도 좋습니다. 클라이언트와 서버, DB를 담당하는 프로그래머의 경우 기본적으로 C++, C#로 코딩하며, “유니티”, “언리얼”과 같은 게임 엔진을 활용합니다.
아트팀은 포토샵, 일러스트레이터, 3DS맥스, 마야 등의 모델링 도구를 사용하였으며, “섭스”, “페인터”등의 텍스처링 도구나 “지브러쉬”등의 스캘핑 도구를 다루고 있습니다. 이러한 툴은 기존의 게임을 개발할 때 일반적으로 사용하는 툴이다. VR 콘텐츠를 만들기 위한 전용 도구가 없는 이유는 기존 도구들도 VR 콘텐츠 개발을 위한 기능을 지원하기 때문입니다.
미래 게임의 스타일을 만드는 VR 게임 제작자는 연봉도 높은 책정에서 다양한 분야로의 이직이 가능하기 때문에 많은 가능성을 가진 직종으로 전망이 밝습니다.
VR 게임 제작